На главную В избранное

Выберите первую букву нужного раздела.

А Б В Г Д Е Ж З И К Л М Н О
П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Э Ю Я

 

Для удобства воспользуйтесь нашим поиском

Узнайте больше о ЛЮБИМОМ городе!

 

ЖИВОПИСЬ в Челябинске
 

ЖИВОПИСЬ в Челябинске

Живопись в Челябинске. Основы художеств. жизни в городе закладывались в 1-м десятилетии 20 в. Одним из преимуществ. направлений художеств. культуры дорев. периода была преподавательская деят-сть профес. художников. В общеобразоват. школах преподавали Е. Т. Володин, П. К. Любченко, С. В. Орлинков и др. В 1918 в Чел. впервые открылся вечерний класс живописи и рисования, к-рым руководили А. Н. Самохвалов и И. К. Мрочковский, художники, получившие образование в Моск. уч-ще живописи, ваяния и зодчества. В 1920-е гг. возник ряд различных студий. Наиболее заметный вклад в художеств. образование внесли студии под рук-вом талантливых худ. Н. А. Русакова, Н. Д. Лебедева и Д. Ф. Фехнера. Изостудии в 20-е гг. стали самой массовой и популярной формойхудожеств. образования. Кроме названных художников в этот период в Чел. работали Корабельников, Кукурудза (выпускники столичных художеств. школ). Их произв. в большинстве своем либо не сохранились, либо остаются неизв. Свидетельством существования станкового иск-ва в Чел., в т. ч. Ж., являются выставки. Из них 1-я значит. (участвовали все художеств. силы города) была открыта 6 дек. 1925. Освещалась в столичной и местной прессе. Ж. 20-х гг. отличалась жанровым и стилистич. разнообразием. Критикой выделены 3 имени: Лебедев, Русаков и Самохвалов и подчеркнуто индивидуальное своеобразие их творч. методов, “отражающих три течения современной живописи… реалистов, неоимпрессионистов и экспрессионистов”. В творчестве части молодых художников были сильны увлечения новейшими течениями и иск-вом совр. авангарда. Самым активным проводником новых идей в иск-ве, наиболее значит. фигурой в художеств. среде Чел. 1910–30-х гг. был Русаков. Он оставил яркий след в культ. жизни Чел. и оказал большое влияние на формирование его художеств. традиций. В 1930-е гг. Русаков руководил студией при отделе культуры (создана в 1935). В “академии Русакова” получили образование мн. местные художники. Др. самобытным мастером, творчество к-рого стало явлением в художеств. жизни города, был И. Л. Вандышев. Он известен своими картинами, посв. жизни Чел., его прошлому и наст. Вандышев проявил незаурядный дар живописца с тонким колористич. чутьем и пленэрным видением. Два корифея художеств. жизни города воплотили в своем творчестве 2 гл. направления в иск-ве первых послерев. десятилетий: Русаков – представитель живописной культуры 20 в. с ее открытиями в области чистой пластич. формы, выраж. декоративностью и цветовой экспрессией, и Вандышев – носитель традиций старой школы живописи. В истории иск-ва Чел. первых 10-летий прошлого века мн. белых пятен. В социальных перипетияхвремен Гражд. войны и репрессий утрачены сведения о мн. художниках, местонахождении их работ. Имена и творчество нек-рых из них были возвращены обществу спустя десятилетия. В 1980 в городе открылась выставка “Старейшие художники Южного Урала”, организованная искусствоведом Л. П. Байновым. Впервые чел. зрители увидели практически забытые работы Русакова, Вандышева, А. М. Сосновского, П. Г. Юдакова, О. П. Перовской – художников, заложивших основы художеств. традиции и стоявших у истоков ЧОСХ. Благодаря активной творч. и преподавательской деят-сти первых профес. художников культ. жизнь в Чел. значительно оживилась. В нач. 1930-х гг. начался процесс тотальной идеологизации иск-ва. Засилие индустриальной тематики, требование документализма в изображении действительности повлекли за собой нивелирование творч. методов, отказ художников от пластич. поисков и экспериментов. Утверждению в иск-ве принципов социалист. реализма способствовала масштабная акция, провед. на Урале в 1932–34. Св. 100 моск. и ленингр. художников, среди к-рых Б. В. Иогансон, Н. М. Ромадин, В. В. Мешков, П. П. Соколов-Скаля, Ю. И. Пименов, И. И. Бродский и др., работали в эти годы на индустриальных гигантах Урала. Произв., созданные ими, демонстрировались на выставке “Урало-Кузбасс в живописи”, организованной Всекохудожником (Свердловск, 1935). Вместе со столичными художниками вней приняли участие и местные. 30 марта 1936 в клубе ЧТЗ (см. Дворец культуры ЧТЗ) открылась выставка “Южный Урал в живописи” (филиал выставки “Урало-Кузбасс...”). В теч. неск. лет она функционировала как передвижная. Произв. этой экспозиции легли в основу созданной в 1940 Чел. картинной галереи. Большая их часть была утрачена во время войны. Появление в городе карт. гал., ЧОСХ, а также профес. критики в лице Л. П. Клевенского создавали предпосылки для развития изобразит. иск-ва. Перед войной в Чел. работали такие живописцы старшего поколения, как Русаков, Вандышев, Юдаков, Сосновский, молодые худ. В. Н. Челинцова, Н. А. Маричева, В. М. Яковлев. Итоги 5-летней творч. деят-сти художников Юж. Урала подвела 1-я обл. выставка, прошедшая в 1940 в залах карт. гал. В годы Вел. Отеч. войны художеств. жизнь в городе не останавливалась. Ее оживлению способствовал приезд группы эвакуированных художников из Москвы, Ленинграда и др. городов. Мн. из них были в то время зрелыми мастерами с хорошей профес. школой (ленинградец Л. А. Малышев, москвичи Рогачев, В. В. Аболичевская, В. А. Шестаков, харьковчанин Перельман, худ. из Латвии М. М. Иоффе и др.). За 4 воен. года в Чел. прошло ок. 15 выставок. Самой значит. из них была экспозиция “Великая Отечественная война”, посв. годовщине Кр. Армии. На выставке местные и эвакуированные художники впервые выступили как единый коллектив. Работы этого периода в большинстве своем остались неизв., но из архивных документов ЧОСХ следует, что гл. особенностями иск-ва воен. поры были публицистичность, живой отклик на события, происходившие в стране, на фронте. Об этом говорятназв. работ: “Строительство на одном из оборонных заводов танковой колонны им. Челябинского комсомола” (Малышев), “Мародер” (Яковлев), “Поймали диверсанта” (Дергалева), “Налет партизанского отряда”, “Бой на подступах к Москве” (Вандышев). Все иск-во воен. периода носило агитационно-массовый характер. Итоги деят-сти художников Юж. Уралав воен. и предвоен. годы подвела обл. выставка, состоявшаяся в 1947. Значительность ее содержания определялась большими тематич. полотнами Вандышева “Первый трактор”, “У карты информбюро”; Соловьева “Магнитогорский комбинат”, “Строительство шестой домны”; Юдакова “Митинг в колхозе...” Выставка свидетельствовала о профес. росте отд. художников. Но в целом ЧОСХ послевоен. периода не хватало высокопрофес. мастеров в связи с отъездом после войны эвакуированных художников. В теч. 50-х гг. в Чел. прибылиболее 30 художников, в т. ч. живописцев, чье творчество открывало новую страницу культ. жизни края. Художники старшего поколения, продолжая традиции АХРР (см. Ассоциация художников революционной России) 20-х гг.,писали полотна на историко-рев. темы: В. Б. Рябинин – “Допрос революционерки С. Кривой”, В. П. Мещеряков – “На Колчака”, В. А. Неясов – “Рудовоз на старом Урале”, “По тылам белых”. Картины нар. жизни старого Чел. продолжал писать Вандышев. Полотна на темы современности отличались ощущением радости бытия (“Уральские частушки”, “Праздник русской зимы” С. Б. Качальского). Для тематич. полотен 50-х гг. характерны публицистичность и документальность передачи событий (“Освоение нового процесса” Неясова). Природа Урала, гор. и индустриальные мотивы Чел. определили тематику живописных пейзажей Неясова, Качальского, Лаптева, Юдакова. В это же время в Чел. начали работать молодые одаренные выпускники Ленингр. ин-та живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина: Р. И. Габриелян, К. В. Оганесян, А. О. Григорян. Они привнесли в художеств. среду города новое понимание сущности иск-ва. Их Ж., декоративная, яркая, эмоцион., отражала эстетику нового времени, его свободный и поэтич. дух. Время оттепели породило таких бунтарей, как В. Н. Дьяков и Габриелян, своей смелой, напряж. Ж. бросивших вызов общепринятым нормам в иск-ве. Рядом с молодыми продолжали работать мастера старшего поколения: Вандышев, Перовская и Челинцова. Десятилетию 60-х сопутствовали новые тенденции, возникшие в иск-ве как протест художников против приукрашивания действительности и бытописательства. Новое направление, названное позже “суровым стилем”, в Ж. проявилось уже в кон. 60-х в творчестве художников ср. и старшего поколений и развивалось на протяжении почти всего след. 10-летия (“Солдатки” А. М. Смирнова, “Бетон первых пятилеток” О. М. Решетникова). В пейзажном творчестве И. А. Кучмы, И. Е. Болотских, В. В. Бубнова свежие веяния выразились в поиске емкого монумент. образа природы. С кон. 60-х гг. в художеств. среду Чел. начали вливаться новые силы – молодые художники, выпускники художеств. уч-щ Свердловска, Ленинграда, Москвы. Талантливые, смелые экспериментаторы Н. Д. Аникин, В. В. Качалов, П. П. Ходаев, З. Н. Латфулин, К. В. Фокин, Л. Н. Костина, С. Л. Черкашин, В. Г. Мишин, В. Л. Якивец, В. В. Чернилевский – почти все челябинцы. Их творчество оживило художеств. жизнь города, обогатив ее новыми формами – монумент., декоративными. С иск-вом этих художников пришло др. понимание пластич. формы (утрач. с отъездом из города арм. диаспоры живописцев-новаторов) как способа отражения не только реалий видимого, материального, но и категорий мира чувств, подсознания, интуиции. К кон. 1980-х гг. это уже зрелые художники, со сложившимся мировоззрением и своим оригинальным творч. опытом. В 1980-е гг. для иск-ва Ж. было характерно развитие жанра масштабной ист. картины, к-рое обусловили, с одной стороны, социальный заказ, а с др. – желание художников в монумент. форме выразить свою гражд. и этич. позицию, решая одноврем. пластич. задачи (Аникин, “Уходил рабочий батальон”; Костина, “Декрет о земле”, “Первый трактор”; Фокин, “Степан Разин”; Качалов, “Первые авиаторы”, “Первый спутник”; Ходаев, “Отечественный булат” и др.). На протяжении всего след. 10-летия процесс поиска пластич. выразительности в Ж. стал гл. и вовлекал художников разных поколений и творч. интересов. Диапазон стилистич. устремлений в творчестве челябинцев широк. Здесь и традиционная Ж., в основе к-рой лежат сюжет и предметная изобразительность, и широкий спектр постмодернистских исканий, обращ. к разным слоям мировой культуры от древних цивилизаций до авангарда начала века. В 90-е гг. в Чел. появились первые неформальные творч. группы и объединения, включающие гл. образом живописцев: в 1988 – “Африканский клуб” (Чернышов, А. Ю. Данилов), 1992 – “Традиция” (Аникин, Качалов, Латфулин, В. П. Меркулов, Ходаев, Чернилевский, искусствовед Г. С. Трифонова), 1994 – “Русская провинция” (В. Н. Соловьёв, С. В. Селивёрстов, Д. Н. Сурин, Л. Б. Сурина).

Л. А. Сабельфельд

Лит.: Байнов Л. П. Художники Челябинска. Ч., 1979; Произведения челябинских художников. 1917–1986 гг.: Кат. / Авт. вступ. ст. и сост. Л. А. Сабельфельд. Ч., 1986; Изобразительное искусство. 20 век. Челябинск: Альбом / Авт. вступ. ст. Л. А.Сабельфельд. Ч., 1996; Челябинская организация союза художников: Альбом. Ч., 1996; Трифонова Г. С. Становление и развитие художественной культуры на Южном Урале (20–80-е гг. ХХ в.): Автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. ист. наук. Ч., 2000.












Наша ЭНЦИКЛОПЕДИЯ

Узнайте больше о нашем издании

Случайный выбор

В данном окне представленны случайные ссылки на страницы нашей энциклопедии.


Система Orphus

   Творческое объединение "Каменный пояс"   

 

2003 Создание сайта ИНФОРМАЦИОННАЯ ГРУППА 74.RU
2003 Энциклопедия "ЧЕЛЯБИНСК"
2010 Редизайн сайта - АРБ-Консалтинг